Name: Concerto di Epifania
Start: 2022-01-06T00:00:00.000Z
End: 2022-01-06T00:00:00.000Z
Location: Teatro Goldoni

Organization

Conductor

Jeewoon Park

Singer

Baritone

Florin Estefan

Soprano

Annalisa D'Agosto

Teatro Goldoni

Orchestra

Goldoni Theater Orchestra

Concerto di Epifania

Livorno

Italy

Concerto di Epifania: Concert Various

Public

Concert

Approved

Accordionist

Instrumentalist

Archlutenist

Baroque Flutist

Baroque Oboist

Baroque Trumpetist

Bassist

Bassoonist

Cellist

Clarinetist

Contrabassist

Cornettist

Flutist

Guitarist

Harper

Harpsichordist

Hornist

Lutenist

Mandoline Player

Musette de cour Player

Oboist

Organist

Percussionist

Pianist

Recorder Player

Saxophonist

Tenor Violinist

Timpani

Trombonist

Trumpeter

Tuba Player

Vibraphonist

Viola Pomposa Player

Viola da gamba

Viola d’amore Player

Violinist

Violino Piccolo Player

Violist

Actor

Broadcasting

Choir

Choreographer

Chorus Director

Chorus master

Composer

Costume designer

Dancer

Dramaturge

Executive producer

Extra

Hairstylist

Illustrator

Librettist

Lighting designer

Makeup artist

Orchestra Operations

Other

Photographer

Poet

Repetiteur

Set designer

Sound designer

Stage Manager

Stage director

Teacher

Translator

Video designer

Vocal coach

Wig & Makeup Designer

Writer

Writing and performance

Bass-baritone

Bass

Mezzo-soprano

Contralto

Tenor

Countertenor

Alto

Child vocalist

Continuo

Silent

Spoken

“La Forza del destino” di Giuseppe Verdi (Le Roncole, 10 ottobre 1813 – Milano, 27 gennaio 1901) ebbe la sua prima rappresentazione al Teatro Imperiale di San Pietroburgo nel novembre del 1862. Il libretto venne affidato a Francesco Maria Piave, che con questo titolo concluse un rapporto con Verdi iniziato quasi 20 anni prima con Ernani. Sebbene la recita ottenne un buon successo, Verdi decise di rimettere mano ad alcuni momenti dell’opera che venne ripresentata, nella seconda versione, alla Scala di Milano nel 1869. E proprio per questo debutto Verdi scrisse la celebre Ouverture, con gli accordi iniziali che simboleggiano il potere del destino.

“O mio babbino caro” è l’aria manifesto di Gianni Schicchi che Lauretta canta rivolgendosi al padre, pregandolo di aiutarla nel suo amore verso Rinuccio Donati. L’opera fu inizialmente pensata da Giacomo Puccini (Lucca, 22 dicembre 1858 – Bruxelles, 29 novembre 1924) come parte integrante del Trittico, assieme a Il tabarro e Suor Angelica. In realtà, Gianni Schicchi, rappresentata in prima mondiale al Metropolitan di New York il 14 dicembre 1918, è il titolo che ha avuto più successo e viene spesso abbinata ad opere di altri compositori.

La fama per Arturo Buzzi Peccia (Milano, 13 ottobre 1854 – New York, 29 agosto 1943) si deve a Lolita, una serenata spagnola sul ritmo di bolero. Dedicatario del brano fu Enrico Caruso, che la incise su 78 giri nel 1903.

Valente compositore, celebre direttore d’orchestra e conoscitore di voci molto rinomato, Buzzi Peccia stabilì la sua vita professionale e personale negli Stati Uniti d’America, dove a Chicago prima e a New York poi ricevette incarichi come professore di canto.

Il “Don Giovanni” di Wolfgang Amadeus Mozart (Salisburgo, 27 gennaio 1756 – Vienna, 5 dicembre 1791) costituisce, con Così fan tutte  e Le nozze di Figaro la cosiddetta trilogia italiana di Lorenzo Da Ponte, che ne scrisse appunto i libretti.
Il gioco di seduzione operato da Don Giovanni nei confronti dell’ingenua Zerlina contribuisce a creare uno dei momenti più noti dell’intero panorama operistico, con un tema che sarà poi utilizzato anche in alcuni interventi cinematografici del XX secolo. È un brano nel quale Mozart e Da Ponte sottolineano da una parte la protervia dell’aristocrazia e dall’altra la speranza di una classe sociale che aspira ad un futuro migliore. Sarà solamente grazie all’arrivo di Donna Elvira se Don Giovanni non riuscirà ad arricchire il suo già ricco catalogo di amanti.

L’opera Un giorno fortunato è basata su una delle opere rappresentative dei romanzi coreani moderni, “Lucky Day”. È una delle rare composizioni coreane che vengono rappresentate nei teatri di tutto il mondo. Divisa in due atti, la storia è molto familiare al grande pubblico e la musica ha reminiscenze verdiane e pucciniane, compositori noti e amati dal pubblico coreano. Merito del compositore Ji-Un Park è quello di aver scritto un’opera in cui l’energia contribuisce a trasferire le emozioni dagli interpreti al pubblico.

L’attribuzione della paternità di questo popolare brano va riconosciuta al compositore spagnolo Sebastián Iradier Salaverri (Lanciego, 20 gennaio 1809 – Vitoria, 6 dicembre 1865).
La sua carriera musicale fu principalmente dedita alla composizione di habanere, una danza di origine cubana molto simile al tango. Ed è proprio ad una sua habanera “El Arreglito”, che Georges Bizet si ispirò per “L’amour est un oiseau rebelle”, l’aria più celebre della sua Carmen.
Tradotta in numerose lingue e in migliaia di versioni, “La Paloma”, fu scritta da Iradier dopo una sua visita a Cuba dove ebbe modo di ascoltare molte delle melodie popolari che ispirarono la creazione del brano.

Luigi Arditi (Crescentino, 22 luglio 1822 – Hove, 1 maggio 1903) deve la sua fama principalmente a “Il bacio” una romanza valzer composta nel 1860 per Marietta Piccolomini sui versi del baritono Gottardo Aldighieri.
Eppure, Arditi fu un eminente compositore di opere, oltre che violinista e grande direttore d’orchestra.
Il brano nacque quasi per caso quando Arditi si trovava a Manchester. Fu in quell’occasione che, mentre sulla tastiera del pianoforte eseguiva una prima versione dell’aria, viene ascoltato dal soprano Piccolomini che innamoratasi della composizione, ne sarà la prima interprete e la porterà alla fama eterna.

Charles-Louis Ambroise Thomas (Metz, 5 agosto 1811 – Parigi, 12 febbraio 1896) fu un compositore francese molto attivo nella produzione operistica (14 titoli) nel corso del XIX secolo, anche se solo Mignon e Hamlet  sono tuttora in repertorio nei teatri mondiali. Il tema di Hamlet è tratto dalla commedia shakespeariana, anche se in realtà l’intero intreccio narrativo è stato modificato.
L’aria è tratta dal secondo atto, quando il principe Amleto si rivolge ad una compagnia di teatranti da lui assunti per una rappresentazione. È un elogio al vino, un invito a dimenticare gli anni bui e la tristezza che pesa sul suo cuore, un invito al futuro pieno di speranza.
Cresciuto all’interno di una famiglia di musicisti, Johann Strauss figlio (Vienna 25 ottobre 1825 – 3 giugno 1899) vanta una produzione immensa tra musica da ballo ed operette. Nel corso della sua vita, sono oltre 500 le composizioni tra valzer, polche, marce e quadriglie che costituivano il repertorio delle sale da ballo dei palazzi aristocratici e imperiali del tardo impero austro-ungarico. Il valzer “Sul bel Danubio blu” rappresenta senza ombra di dubbio la composizione più celebre che vale a Johann Strauss figlio il titolo di “re del valzer”.

Ancora Giuseppe Verdi, e ancora Francesco Maria Piave a firmare versi e melodia di un’aria che è tra le più note della scena lirica di ogni tempo. Eppure La traviata non era nata sotto i migliori auspici. La censura che aveva operato tagli e rimaneggiamenti, costringendo Verdi ad ambientare l’opera in un tempo diverso da quello immaginato, ed infine la prima alla Fenice di Venezia dove era stata accolta tiepidamente. Ma Verdi non si era dato per vinto: qualche modifica ed un cast all’altezza, e solamente un anno dopo La traviata spiccò il volo verso la notorietà che la pone tra le opere più eseguite di ogni tempo a livello mondiale.
La scena si svolge a casa di Violetta a Parigi, ed è qui che la padrona di casa invita Alfredo ad intonare il celebre “Libiamo ne’ lieti calici”, il brindisi che sottolinea le gioie del vino, dell’amore e del piacere. Ad Alfredo, che intona questo celebre brindisi in tempo di valzer, si uniranno poi Violetta e gli altri invitati.

italiano

The Force of Destiny" by Giuseppe Verdi (Le Roncole, 10 October 1813 - Milan, 27 January 1901) had its first performance at the Imperial Theater of St. Petersburg in November 1862. The libretto was entrusted to Francesco Maria Piave, who with this title ended a relationship with Verdi that had begun almost 20 years earlier with Ernani . Although the performance achieved a good success, Verdi decided to rework some moments of the opera which was re-presented, in the second version, at the Scala in Milan in 1869. And for this debut Verdi wrote the famous Ouverture , with the initial chords that symbolize the power of fate.

“O mio babbino caro” is the manifesto aria by Gianni Schicchi that Lauretta sings to her father, begging him to help her in her love for Rinuccio Donati. The work was initially conceived by Giacomo Puccini (Lucca, December 22, 1858 - Brussels, November 29, 1924) as an integral part of the Triptych , together with Il tabarro and Suor Angelica . In fact, Gianni Schicchi , premiered at the Metropolitan in New York on 14 December 1918, is the most successful title and is often combined with works by other composers.

The fame for Arturo Buzzi Peccia (Milan, 13 October 1854 - New York, 29 August 1943) is due to Lolita , a Spanish serenade to the rhythm of a bolero. Dedication of the piece was Enrico Caruso, who recorded it on 78s in 1903.

Valent composer, famous conductor and very renowned connoisseur of voices, Buzzi Peccia established his professional and personal life in the United States of America, where in Chicago first and in New York then he received positions as a singing professor.

The “ Don Giovanni ” by Wolfgang Amadeus Mozart (Salzburg, January 27, 1756 - Vienna, December 5, 1791) constitutes the so-called Italian trilogy of Lorenzo Da Ponte, who wrote the librettos , with Cosi fan tutti  and Le matrimonio di Figaro .
The game of seduction operated by Don Giovanni towards the ingenuous Zerlina contributes to creating one of the most well-known moments of the entire opera scene, with a theme that will then be used also in some twentieth-century cinematographic interventions. It is a piece in which Mozart and Da Ponte emphasize on the one hand the aristocracy of the aristocracy and on the other the hope of a social class that aspires to a better future. It will be only thanks to the arrival of Donna Elvira if Don Giovanni will not be able to enrich his already rich catalog of lovers.

The work A Lucky Day is based on one of the representative works of modern Korean novels, “Lucky Day”. It is one of the rare Korean compositions that are performed in theaters around the world. Divided into two acts, the story is very familiar to the general public and the music has reminiscences of Verdi and Puccini, composers known and loved by the Korean public. The merit of the composer Ji-Un Park is to have written a work in which energy helps to transfer emotions from the performers to the public.

The attribution of the authorship of this popular piece goes to the Spanish composer Sebastián Iradier Salaverri (Lanciego, January 20, 1809 - Vitoria, December 6, 1865).
His musical career was mainly devoted to the composition of habanere, a dance of Cuban origin very similar to tango. And it is precisely to one of his habanera “El Arreglito ” , that Georges Bizet was inspired for “L'amour est un oiseau rebelle ”, the most famous aria of his Carmen than him.
Translated into numerous languages ​​and thousands of versions, “La Paloma” was written by Iradier after his visit to Cuba where he was able to hear many of the popular melodies that inspired the creation of the piece.

Luigi Arditi (Crescentino, 22 July 1822 - Hove, 1 May 1903) owes his fame mainly to “Il bacio” a waltz romance composed in 1860 for Marietta Piccolomini on the verses of the baritone Gottardo Aldighieri.
Yet, Arditi was an eminent composer of operas, as well as a violinist and great conductor.
The song was born almost by chance when Arditi was in Manchester. It was on that occasion that, while on the piano keyboard he was playing a first version of the aria, he was heard by the soprano Piccolomini who fell in love with the composition, will be its first interpreter and will bring it to eternal fame.

Charles-Louis Ambroise Thomas (Metz, August 5, 1811 - Paris, February 12, 1896) was a French composer very active in opera production (14 titles) during the nineteenth century, although only Mignon and Hamlet  are still in repertoire in world theaters. . Hamlet 's theme is taken from the Shakespearean comedy, although in reality the entire narrative plot has been changed.
The aria is taken from the second act, when Prince Hamlet addresses a company of actors he has hired for a performance. It is a praise to wine, an invitation to forget the dark years and the sadness that weighs on his heart, an invitation to a future full of hope.
Raised in a family of musicians,Johann Strauss son (Vienna 25 October 1825 - 3 June 1899) boasts an immense production of dance music and operettas. Over the course of his life, there are over 500 compositions including waltzes, polkas, marches and quadrilles that made up the repertoire of the ballrooms of the aristocratic and imperial palaces of the late Austro-Hungarian Empire. The waltz " On the beautiful blue Danube " undoubtedly represents the most famous composition which earned Johann Strauss the title of "king of the waltz".

Again Giuseppe Verdi , and again Francesco Maria Piave to sign verses and melody of an aria that is among the most famous of the opera scene of all time. Yet La traviata was not born under the best auspices. The censorship that had made cuts and rearrangements, forcing Verdi to set the opera in a different time from the one imagined, and finally the first one at the Fenice in Venice where it was warmly received. But Verdi had not given up: some changes and a cast to the height, and only a year later La traviata took off towards the notoriety that places it among the most performed works of all time in the world.
The scene takes place at Violetta's house in Paris, and it is here that the hostess invites Alfredo to sing the famous “Libiamo ne 'happy chalices”, the toast that emphasizes the joys of wine, love and pleasure. Alfredo, who intones this famous toast in waltz time, will then be joined by Violetta and the other guests.

English

Concerto di Epifania by Various, от (2022/2022), диригент Jeewoon Park, Teatro Goldoni, Livorno, Italy

Кредити за изпълнение (В ролите и екипа )

В ролите

Ансамбъл

Програма, Описание и Синопсис

Снимки

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Места на провеждане