Organization

Conductor

Yannis Pouspourikas

Stage director

Markus Weckesser

Costume designer

Mila van Daag

Singer

Tenor

Jasper Sung

Soloist

Joanna Jaworowska

Voice

Dramaturge

Larissa Wieczorek

Baritone

Máté Sólyom-Nagy

Theater Erfurt

Orchestra

Philharmonisches Orchester Erfurt

German

Dichterliebe, op. 48 -  (The Poet's Love, op. 48)

Erfurt

Germany

Dichterliebe Schumann,R

Public

The Poet's Love, op. 48

Approved

Love, loneliness and human finiteness: Eternal themes run through the sixteen songs of Robert Schumann's famous poet 's love of poems by Heinrich Heine in a seemingly harmless folk song tone. These songs are imaginations of a torn soul that have become sound. An enigmatic soul singing about a love we don't know if it's a dream or real past.

"If each song in Schumann's work is complete in itself, the sixteen songs in my work appear like islands that are organically woven into a large, newly created composition. My composition is based on Schumann's harmonies and melodies, which form the nucleus of my sound stream. Heine's song texts are preserved in their entirety, as are Schumann's vocal lines, although passages of text are repeated or given new focal points. Everything remains in flux, a tonal stream of the unconscious. Accompanied by associative visualizations, my work does not tell a chronological story, but surprisingly opens individual windows into the human soul.” Christian Jost

In the scenic adaptation, the songs are distributed among three singers.

English

Liebe, Einsamkeit und menschliche Endlichkeit: Ewige Themen durchziehen im scheinbar harmlosen Volksliedton die sechzehn Lieder von Robert Schumanns berühmter Dichterliebe auf Gedichte von Heinrich Heine. Diese Lieder sind Klang gewordene Imaginationen einer zerrissenen Seele. Einer rätselhaften Seele, die eine Liebe besingt, von der wir nicht wissen, ob sie erträumt oder reale Vergangenheit ist.

„Ist bei Schumann jedes Lied für sich abgeschlossen, erscheinen die sechzehn Lieder in meinem Werk wie Inseln, die organisch in eine große, neu angelegte Komposition eingewebt sind. Grundlage meiner Komposition sind Schumanns Harmonien und Melodien, welche die Keimzellen meines Klangstroms bilden. Die Liedtexte Heines bleiben komplett erhalten, wie auch die Gesangslinien Schumanns, obgleich Textstellen wiederholt werden bzw. neue Schwerpunkte erhalten. Dabei bleibt alles im Fluss, einem klanglichen Strom des Unbewussten. Begleitet von assoziativen Visualisierungen erzählt mein Werk keine chronologische Geschichte, sondern öffnet überraschend einzelne Fenster in die menschliche Seele.“ Christian Jost

In der szenischen Adaption sind die Lieder auf drei Sänger:innen verteilt.

Deutsch

Performance credits (Cast & Crew )

Cast

Crew

Ensemble