Name: Die Zauberflöte
Start: 2022-08-18T00:00:00.000Z
End: 2022-08-20T00:00:00.000Z
Location: Munotzinne

Organization

Direzione d'orchestra

Wiktor Bockman

Regia

Marcelo Buscaino

Scenografia

Romina Kaap

Costumi

Direzione del coro

Jana Vassilenko

Soprano

Lucie Kaňková

Regina della Notte

Zoé Albrecht

Alexandra Stankovic

Pamina

Daniela Stoll

Prima dama

Justyna Khil

Seconda dama

Contralto

Nadia Steinhardt

Terza dama

Zoe Hippius

Papagena

Maria-Eunju Park

Tenore

Jaeil Kim

Tamino

Baritono

Cornelius Lewenberg

Papageno

Florian Conze

Basso

Jonas Jud

Sarastro

Raphaël Jardin

Monostatos

Andreas Künkel

Oratore

Primo sacerdote

Voce bianca

Mona Hagmann

Primo fanciullo

Noemi Weber

Mira Frischknecht

Secondo fanciullo

Lea Cecchinato

Lorena Dello Buono

Terzo fanciullo

Cantante

Bernhard Bettermann

Mensch

Francesca Johnston

Dame

Orchestra

Sinfonieorchester der Opernspiele Munot  (Lemberger Virtuosen)

Others

Schaffhauser Konzertchor

Chor "Weisse Nächte"

Opernspiele Munot

Die Zauberflöte -  (Il flauto magico)

Sciaffusa

Svizzera

Munotzinne

Die Zauberflöte Mozart

Public

Il flauto magico

Approvato

Weisse Nächte - Mozart - Zauberflöte - Highlights of the choir

„Die Zauberflöte“ – mehr als nur ein Märchen


Drei Akkorde – Es-Dur. So beginnt die Zauberflöte und ein Gefühl zwischen Erwartung und Betroffenheit stellt sich ein. Mozart selbst dirigierte am 30. September 1791 die erste Aufführung. Er starb wenige Wochen später, hat aber noch den großen und ständig wachsenden Erfolg seiner Oper erlebt. Er wusste: Die Sprache seiner Musik war angekommen. Sprache vermittelt auch Inhalte, und diese wiederum lassen die unterschiedlichsten Interpretationen zu – insbesondere, was „Die Zauberflöte“ angeht. Der junge Prinz Tamino entflammt in Liebe zu Pamina, von der er zunächst nur ein Bild sieht. Ein gefahrvoller Weg der Prüfung, Wandlung und Reifung liegt vor ihm, ehe sich diese Liebe erfüllen kann. Geht es um Initiationsriten und Mysterienspiele, um zeitgeschichtliche Spuren und Mozarts Nähe zu den Freimaurern? Wir treffen auf seinen »gefiederten« Weggefährten Papageno, der sich in unbekümmerter Natürlichkeit eine Papagena erträumt, die ihm nicht nur die Einsamkeit nehmen, sondern ein glückliches Familienleben mit reichem Kindersegen bescheren soll.
Kommt hier eher das Märchenhafte in Betracht? Wir werden Zeuge des erbitterten Kampfes um Pamina, der zwischen der rachsüchtigen Königin der Nacht und dem edelmütigen Sarastro ausgetragen wird, musikalisch inszeniert in dramatischen Soprankoloraturen mit höchstem Schwierigkeitsgrad und den ungewöhnlich tiefen Bassmelodien des Sarastro. Was ist gemeint: Was ist gut, was ist böse? Oder ist es ein Sowohl-als-auch? Die Interpretationsansätze sind nicht nur zahlreich, sondern zum Teil in sich widersprüchlich. Aber das Vorwissen bei einer Oper, die in ihrem Ablauf weder geographisch, noch zeitlich verortet werden kann, ist sicher nicht entscheidend. Vielmehr öffnet sich uns ein Klangraum, in dem die Musik, jenseits der Handlung, immer und vor allem den Menschen, den Einzelnen meint und mit der ihr eigenen Sprache erreichen will und wird.
Emanuel Schikaneder, Theaterdirektor, Schauspieler, Sänger und Dichter zog in seinem Text alle Register der theatralen und bühnentechnischen Möglichkeiten, indem er Phantastisches mit Realem und Philosophisches mit Alltäglichem verband und etwas schuf, das auch heute noch überzeugt und berührt.

Deutsch

Crediti di rappresentazione (Cast e team di produzione )

Cast

Team creativo

Ensemble