Admin

Deutsche Oper Berlin

Baritone

Pavel Yankovsky

Carlo Gerard

Soprano

Sondra Radvanovsky

Maddalena of Coigny

Stage director

John Dew

Others

Choir of the Deutsche Oper Berlin

Orchestra

Orchester der Deutschen Oper Berlin

Conductor

Axel Kober

Set designer

Peter Sykora

Costume designer

José-Manuel Vázquez

Chorus master

Jeremy Bines

Singer

Tenor

Gregory Kunde

Andrea Chenier

Mezzo-soprano

Arianna Manganello

Bersi

Annika Schlicht

The Countess of Coigny

Jennifer Larmore

Madelon

Bass

Padraic Rowan

Roucher

Philipp Jekal

Pietro Fleville

Thomas Cilluffo

The Abbe

Michael Bachtadze

Mathieu

Burkhard Ulrich

The Incredible

Stephen Marsh

Dumas

Master of the Household

Jared Werlein

Fouquier-Tinville

Dean Murphy

Schmidt

italià

Andrea Chénier -  (Andrea Chenier)

Berlin

Germany

Andrea Chénier Giordano

Public

Sharan Allad

alemany

anglès

Approved

Sommer 1789. Im Schloss der Contessa di Coigny wird ein Fest vorbereitet. Carlo Gérard, Diener im Hause der Contessa, schreit seinen Hass auf die Dekadenz der französischen Aristokratie heraus. Sein alter Vater muss von früh bis spät schuften, er selbst, der mit der Tochter des Hauses, Maddalena di Coigny, aufgewachsen ist und sie heimlich, aber aussichtslos liebt, führt ein würdeloses Dasein als Lakai. Die politische Lage ist angespannt. Doch als die Ballgesellschaft schließlich eintrifft, versucht man sich mit Schäferspielen von den beunruhigenden Nachrichten aus Paris abzulenken. Unter den Gästen befindet sich auch der junge Dichter Andrea Chénier. Maddalena fordert ihn auf, eines seiner Gedichte vorzutragen. Er singt von der Liebe und beklagt die Ungerechtigkeit der herrschenden Zustände so eindringlich, dass sie tief betroffen den Saal verlässt. Da öffnen sich plötzlich die Türen und eine aufgewühlte Menschenmenge, angeführt von Gérard, schockiert die Ballgäste. Doch der Contessa gelingt es, die Menschen zurückzuweisen. Der Tanz geht weiter.

Fünf Jahre später tanzt niemand mehr. Paris zittert unter dem Regime Robespierres. Gérard ist Ankläger beim Revolutionstribunal geworden; Maddalena lebt verarmt in Paris, nur unterstützt von ihrer ehemaligen Zofe Bersi, die sich als Kurtisane durchschlägt. Chénier wird wegen seiner Gedichte gegen die Schreckensherrschaft Robespierres verfolgt. Obwohl ihn sein Freund Roucher eindringlich bittet, Paris zu verlassen, weigert er sich, denn er hat sich in eine Unbekannte verliebt, die ihm heimlich Briefe schreibt. Die Unbekannte ist Maddalena. Als sich die beiden bei einem nächtlichen Treffen ihre Liebe gestehen, werden sie von Gérard überrascht, der Maddalena seit einiger Zeit durch seine Spitzel suchen ließ. Es kommt zum Kampf, bei dem Gérard verwundet wird. Gérard bittet seinen Rivalen, mit Maddalena zu fliehen und für ihre Sicherheit zu sorgen. Auf einer Sitzung des Revolutionstribunals einige Zeit später unterzeichnet er dennoch die Anklageschrift gegen Chénier, den er ohnehin für verloren hält. Um ihren Geliebten zu retten, bietet Maddalena Gérard ihren Körper an. Gerührt von ihrer Liebe, schwört Gérard, den Dichter vor dem Tribunal zu verteidigen, doch vergebens. Chénier wird zum Tode verurteilt. Am Abend vor seiner Hinrichtung verschafft sich Maddalena mit Gérards Hilfe Zugang zum Gefängnis und besticht einen der Schließer, sie an Stelle einer anderen Verurteilten in Haft zu nehmen. Die beiden Liebenden erwarten gemeinsam den Tod.

Wenngleich selten aufgeführt, gehört Umberto Giordanos ANDREA CHENIER zu den eindrucksvollsten Werken aus dem Umkreis des sogenannten »verismo«, einer Stilrichtung der italienischen Oper, die naturalistische Elemente nicht nur in der Wahl des Sujets, sondern auch in der musikalischen Durchführung in den Vordergrund stellte. Wortführer der neuen Bewegung wurde Pietro Mascagni, dessen Einakter CAVALLERIA RUSTICANA als Sieger aus einem vom Verleger Edoardo Sonzogno ausgeschriebenen Opernwettbewerb hervorgegangen war und seinen Schöpfer auf einen Schlag berühmt machte. Wichtige Merkmale des »verismo« finden sich auch in Giordanos Revolutionsoper, so etwa die musikalische Verarbeitung historischer Tänze und Märsche aus der Zeit vor der Französischen Revolution und bekannte Revolutions-Klänge wie das »Ça ira«, die Carmagnole oder die Marseillaise, die entweder nur angedeutet oder an zentralen Stellen des Werkes auch direkt zitiert werden.

Die Hauptfigur, der Dichter Andrea Chénier, ist nach historischem Vorbild gestaltet, das Klima der Französischen Revolution in seinem Wechsel von Schrecken und Pathos sehr theaterwirksam ausgearbeitet. Die Dreiecksgeschichte zwischen dem Dichter, Gérard und der jungen Maddalena wird vor diesem Hintergrund um so anrührender.

»Die innere Aktualität des Stücks darzustellen, gelingt dem Regisseur John Dew ohne gewaltsame äußere Aktualisierung auf verblüffende Weise.« [Nürnberger Zeitung]

Deutsch

It is the summer of 1789. A festivity is being prepared in the castle of Countess de Coigny. Charles Gérard, a servant of the Countess´ voices his hatred of the French aristrocracy´s decadence. His aged Father is forced to labour all day long and Gérard himself leads the undignified life of a lackey. Moreover, he is secretly and unhappily in love with Madeleine de Coigny, the daughter of the House with whom he was raised. The political situation is very tense. When the visitors attending the ball finally arrive, they try to distract themselves from the disquieting news from Paris with the help of arcadian idylls and games. The young poet André Chénier is among the guests. Madeleine requests him to recite a poem. He sings of love and laments the injustice of the powers that be in such a convincing manner that Madeleine is deeply moved and forced to quit the room. The doors are suddely opened and a mob of irate people led by Gérard shocks the ball guests. However, the Countess manages to pacify and disperse the mob. The dancing continues.

It is five years later and nobody is dancing. Paris trembles under the regime of Robespierre. Gérard has been elected prosecutor at the revolutionary tribunal, the impoverished Madeleine lives in Paris, supported by Bersi, her former maid, who now works as a courtesan. Chenier is being persecuted due to his poems against Robespierre´s regime of terror. Although his friend Roucher entreats him to leave Paris, he refuses as he has fallen in love with an unknown woman who secretly corresponds through letters. The unknown woman is no other than Madeleine. When the two meet and confess their feelings during a nocturnal rendez-vous, they are surprised by Gérard who has been looking for Madeleine with the help of his spies. Gérard and Chénier fight and Gérard is wounded. Gérard implores his rival to flee with Madeleine and guard her safety. At a revolutionary tribunal meeting he later signs the prosecution warrant against Chénier, whom he considers to be doomed already. Madeleine attempts to save her lover and offers herself to Gérard who is deeply moved by her love. He vows to defend the poet before the tribunal, but it is in vain. Chénier is sentenced to death. On the eve of his execution Madeleine manages to enter the prison with the help of Gérard. She bribes a guard and takes the place of another condemned woman. United, the lovers await death.

Although Umberto Giordano´s ANDREA CHENIER was rarely performed, the opera belongs to the most impressive works representing the so-called »verismo«, a characteristic of the Italian Opera that emphasized naturalistic elements not only in the choice of subject, but also in the musical execution. Pietro Mascagni was the most articulate representative of this movement. His one act opera CAVALLERIA RUSTICANA had won the first prize in the opera competition initiated by publisher Edoardo Sonzogno and subsequently made him famous. Important »verismo« characteristics are also to be found in Giordano´s Revolution Opera, such as the musical deployment of historical dances and marches from the era predating the French Revolution. Famous revolutionary tunes, such as »Ça ira«, the Carmagnole or the Marseillaise, are also noticeable, either as musical hints, or even directly quoted in central parts of the work.
The main protagonist, the poet André Chénier has been cast true to the historical character, and the atmosphere of the French Revolution with its alterations between terror and pathos has been very effectively recreated for theatre. The story in which the poet, Gérard and Madeleine find themselves entangled is rendered all the more poignant against this backdrop.

»Director John Dew miraculously succeeds in representing the inner topicality of the work without having to forcibly render it contemporary externally«[Nürnberger Zeitung]

English

Andrea Chenier by Giordano, De (2025/2025), Dirigit per John Dew,, Director musical Axel Kober, Deutsche Oper Berlin, Berlin, Germany

Crèdits de representació (Repartiment i equipatge )

Repartiment

Tripulació

Conjunt

Programa, Sobre i Resum

Vídeos

Fotografies

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