Peter Bording / Reviews

Peter Bording führt als Josef Bratfisch, Enkel des Leibkutschers von Erzherzog Rudolf, als Erzähler mit Grandezza durch den Abend, und singt mit ebensolcher schmeichlerischer Grandezza in der Stimme.

Dass man als Publikum auch ohne Szenerie stets den Überblick über all die Schauplätze sowie die zahlreichen Irrungen und Wirrungen der Geschichte behält, dafür sorgt überdies die Erzählerfigur, die Kálmán ersonnen hat. Als Josef Bratfisch Junior, seines Zeichens Urenkel des Leibfiakers des Kronprinzen, der ihm natürlich die „wirklich wahre” Geschichte hinter der Mayerling-Affäre familienintern erzählt hatte, führte Peter Bording souverän durch den Abend und ließ dabei einen samtig timbrierten Bariton hören. Ob er nun die nicht ganz so blaue Donau oder die Walzerseligkeit Wiens besang – seine Stimme floss elegant durch die Partie und verströmte in allen Lagen Wohlklang.

Wunderbar Peter Bording als Jupiter, ein Bürger im Anzug, der seine Priviliegien davonschwimmen sieht; dass er Eurydike als Fliege becircen will, ist von grausam-komischer Konsequenz. Dazu passt sein verzweifelt blasierter Gesang.

“Fire of Disrespect” (Émile Zola). "Max Hopp as John Styx, who speaks dubbing, is an excellent cast - just as wonderfully strange as the production itself."

Mit einem Sängerensemble, zu dem mit Marcela de Loa als Hannah Glawari und Peter Bording als Danilo zwei musikgestalterische Autoritäten stehen, gibt Dietrich Hilsdorf so die Nahsicht auf ein Werk, dessen Lied-Zückerchen wie “Da geh’ ich ins Maxim” merkwürdig bitter schmecken.

Wieder einmal hat hier die Operette ihren Tod überlebt – auch dank erstklassiger Opern-Solisten und -Musiker. GMD Stefan Soltesz und seine formidablen Essener Philharmoniker verweigern zwar den Rausch, nicht aber die intelligent kommentierende Eleganz. Und in Lehárs Walzern bewahren sie Utopisches auf, zu deren Stimme und Symbol Marcela de Loas Hanna und Peter Bordings Danilo werden.

Mit Peter Bording als einzigem festem Gastsänger wurde das Ensemble in der Titelpartie aufgestockt. Mit warm timbriertem Bariton macht Bording den Peer menschlich nachvollziehbar und läßt ihn nicht als unsympathische Figur erscheinen, zudem vermag er die verschiedenen Lebensalter vom jungen Mann bis zum Greis faszinierend darzustellen.

Grandios gestaltet Peter Bording die Titelfigur. Der Bariton war schon unter Brigitte Fassbaender in Braunschweig engagiert und sang hier damals einen wunderbaren Pelléas in Debussys Oper. Die Stimme ist kraftvoller, zu großem Ausbruch fähig geworden, hat aber nichts an Schönheit eingebüßt. Da kommt kein rauher Ton ins Spiel, die Stimme bleibt geschmeidig, weich, berührt mit warmem Timbre. Und ein guter Spieler ist Bording zudem.

Sängerisch bewegt sich die Inszenierung auf tollem Niveau [...].auch Peter Bording (der junge Herr / Geliebter von Gestern) der mit einem vollen und obertonreichen Bariton begeistern konnte.

Die Sängersolisten nutzen die sehr viel melodiöseren Chancen, die ihnen Weill in "Royal Palace" bietet, mit Elan. Beeindruckend [...] Gerhard Siegel, auch Catherine Naglestadt [...] sowie Peter Bording mit flüssigen Kavaliersbariton als Liebhaber.

Dans l’expression des autres personnages, le choix des autres solistes se révèle d’une rare qualité. [...] Quelles couleurs chez le baryton Peter Bording s’il est Le Garde, Le Bouffon, Le messager, Le Père ou le Gentilhomme.

The house orchestra, conducted by Eötvös, plays like a dream - precise, alert, dedicated - and the vocal trio - Ilse Eerens, Salomé Kammer and Peter Bording - is simply superb. These are the high standards we have come to expect in Lyon. And though it kills me to say something positive about amplification, even the passages where the trio uses hand mikes to whisper are eerily beautiful.

On ne peut que louer la grande homogénéité du quatuor vocal réuni, avec Mary Plazas dans le rôle-titre, l’excellent baryton Peter Bording, la voix cristalline de Ilse Eerens et le chaud mezzo de Salomé Kammer.

Très à l'aise vocalement et musicalement sur une partition pleine de subtilités, les trois chanteurs, la soprano Ilse Eerens, la mezzo-soprano Salomé Kammer, et le baryton Peter Bording passent avec naturel d'un personnage – ou d'un animal - à l'autre. Peter Bording imite un chat avec pour seul accessoire un masque blanc qui s'envole dans les cintres lorsque le chat meurt.

Mit flexiblem, hohem Bariton, ohne jedes Dröhnen verkörpert Peter Bording den Grafen zwischen schnöseligem London-City-Yuppie und exzentrisch-triebhaftem Landadligen - ein Hochgenuss.

Demjenigen, der das nicht kann, macht wenigstens Graf Almaviva Spaß. Broadhurst hat hier eine Ekelrolle reisten Wassers vorgezeichnet. Peter Bording versprüht darin die unwiderstehliche Aura eines J.R. Ewing und beweist, dass Oper und Schauspiel durchaus Berührungspunkte haben dürfen.

Von den meist guten Sängern seien Luana DeVol (Titelrolle), Peter Bording und die Strauss-Ikone Helen Donath genannt, der Beifall grenzte ans Frenetische.

Dazu weitere Meisterleistungen [...] der auch stimmlich für Helena dahinschmelzende Peter Bording als Da-ud. Wohl gemerkt: Das alles sind schwierigste Partien.

Die packendsten Momente schaffen die Sänger. Wenn Peter Bording als John Proctor mit weich flutendem Bariton zur großen Selbstrechtfertigung ausholt, der kernige Ton seiner wiedererwachten Ehre Ausdruck gibt und er in kraftvollem Strahlen noch einmal dem Orchestercrescendo standhält: Hier stehe ich und kann nichts anders. Blackout, ein Aufrechter ist zu Fall gebracht. [...] Gut mitvollziehbar ist die Produktion in jedem Fall, dank der Sänger geht sie phasenweise auch unter die Haut. Viel Applaus und Bravos.

Aus dem gut abgestimmten Sängerensemble des Staatstheaters Braunschweig ragten einige Darsteller besonders heraus. Als John Proctor brillierte der Bariton Peter Bording sowohl stimmlich wie auch schauspielerisch. Mit seiner kraftvollen Stimme und seiner starken Bühnenpräsenz spielte er besonders die Schluss-Szene packend und ergreifend.

The Nationale Reisopera has provided an excellent cast. Dutch baritone Peter Bording is a convincing, perfect German-speaking Papageno. (translated from the Dutch original)

Vocally, this remarkable staging is excellently cast in the lead roles [...]. The burlesque Papageno figure is also acting wise in outstanding hands with the young Dutch singer Peter Bording. (translated from the Dutch original)

Toujours habillé en ado, Peter Bording [...] est vocalement très correct. Le jeu entre Pelléas et Mélisande, dans leur grande scène d'amour, est presque réaliste - puisqu'eux ne sont pas fous? Peter Bording réussit très correctement les aigus du rôle. Ce qui n'empêche pas Mélisande de lui donner un soufflet au lieu d'un baiser... et Pelléas de chanter "encore! encore!".

Auch die sängerischen Leistungen des von Alla Kravchuk, Peter Bording und Oliver Zwarg angeführten Ensembles sind ohne Fehl und Tadel und tragen zu einem gelungenen Abend bei.

Hervorragendes Schauspiel: Peter Bording ist ein in Baritonsaft stehender und singender Rigoletto von extrem hoher Emotionalität [...]. Vokal orientiert er sich dabei manchmal sehr an der "veristischen" Sangesmanie, das macht zwar Effekt, doch wenn man die Intensität der Darstellung noch mit einer etwas belkantistischen Ausformung des Gesanges verbinden würde, wäre es stupend, zuzutrauen wäre es ihm.

Da ist ein stimmlich umwerfender Peter Bording, der den Rigoletto mit der Schönheit seines warmtönenden Baritons singt und trotzdem den verzweifelten Charakter des verlachten Parteigängers der Macht deutlich macht. Verstrickt in die Intrigen des Duca, kann er nicht mal seine eigene Tochter Gilda vor dessen Zugriff bewahren. Ergreifend, wie er mit ihr, der Geschändeten, weint.

Peter Bording campe un Figaro incroyablement hâbleur, véloce et charmeur. Doté d’une voix solide et pleine d’abattage, le baryton néerlandais ne fait qu’une bouchée du « Largo al factotum », maîtrisant de manière très satisfaisante le syllabisme vertigineux de cet air célébrissime. On admire également la maîtrise du souffle, impeccable, tandis que l’aigu et le grave se révèlent solides par l’éclat et la stabilité du son. Peter Bording camps an incredibly boastful, fast and charming Figaro. Endowed with a solid voice and full of slaughter, the Dutch baritone makes only one bite of the "Largo al factotum", mastering the vertiginous syllabism of this most famous aria in a very satisfactory manner. One also admires the impeccable mastery of breath control, while both the upper and lower registers of the voice are solid in terms of brightness and stability of sound. (translated from the French original)

Peter Bording is terrific as Figaro. His euphonious voice resembles a young Thomas Hampson and he plays the role with dedication. His duet with Strobos is one of the highlights of the evening.

Das expressive Potenzial des für die Moderne mit umfangreicher Expertenerfahrung gerüsteten Baritons Peter Bording reizt das Publikum nach seiner Verteidigungsrede mit Recht zum spontanen Applaus. Ihn hat Gottfried von Einem von allen Solisten am großzügigsten bedacht: Der Part Dantons steht in der langen Tradition gebrochen heroischer Baritonfiguren, die eine Risikobereitschaft bis zur Selbstzerstörung aufbringen [...]. Peter Bording zeigt Danton erst als gleichgültigen, dann in der Auseinandersetzung mit Robespierre lässigen Charakter, der erst in den letzten öffentlichen Auftritten wieder zum großen Format findet.

Die Sängerbesetzung entspricht den Rollenprofilen ganz ausgezeichnet: der Bariton Peter Bording, der sich zunehmend dem schwereren Fach zuwendet, findet in der Titelpartie die wechselhaften Ansätze zwischen Deklamation und lyrischem Aufschwung [...].

Diesmal gab es keinen Moderator, der durch die Handlung führte, sondern einer der Protagonisten – Peter Bording als Josef Bratfisch, Leibfiaker seiner Majestät, – erzählte die Geschichte [...]. Der niederländische Bariton tat dies mit viel Charme und Ironie, sang darüber hinaus sehr wohllautend und sinnlich. Er stimmt den einzigen für das Stück komponierten Titel („Only One Touch of Vienna“) an [...]. Als Charmeur erweist sich Bording auch in „Turn on the Charm“, das er mit schmeichelnd-verführerischen Tönen vorträgt und dabei vom Chor der Komischen Oper (Einstudierung: David Cavelius) begleitet wird. Rhythmisch prägnant und mit vitaler Energie erklingt die Ballade „Old Man Danube’s“, mit der Kálmán den berühmten Titel aus Showboat zitiert.

Peter Bording, nicht Kutscher, sondern Taxifahrer, agiert als Charmebolzen-Conférencier mit wohlklingenden Bariton, zumal wenn er „Old Man Danube“ schmettert, übrigens Koskys erklärter Lieblingssong in dieser Operette [...].