Koncert Pasyjny . Salomonska . Tomkiewicz . Shemet . Chór . Śląska Orkiestra Kameralna by Vivaldi, Łukaszewski, Penderecki, Pergolesi, fre. 11 apr. 2025, Fra (2025/2025), Dirigent Yaroslav Shemet, Filharmonia Śląska, Katowice, Poland

Muzyka wykonywana w okresie Wielkiego Postu ma głęboką tradycję. Jej początki sięgają Średniowiecza, kiedy to w czasie Wielkiego Tygodnia podczas celebracji Mszy Świętej w sposób szczególnie wzniosły odczytywano Ewangelię. Podczas koncertu 11 kwietnia usłyszymy barokowe oraz współczesne kompozycje, które poprzez swoją niezwykłą głębię emocjonalną, przepiękne linie melodyczne oraz bogactwo harmoniczne oddają pełen smutku, ale jednocześnie wielkiej nadziei nastrój nadchodzących świąt Wielkiej Nocy. Koncert rozpocznie „Stabat Mater” RV 621 Antonio Vivaldiego, jedno z najbardziej poruszających dzieł sakralnych kompozytora. Utwór opiera się na średniowiecznej sekwencji liturgicznej, opisującej ból Matki Bożej pod krzyżem Chrystusa. Vivaldi stosuje w nim bogatą paletę emocjonalną, osiągniętą poprzez zróżnicowaną dynamikę i harmonijną orkiestrację. Kompozycja składa się z dziesięciu części, z których każda oddaje inną fazę smutku i refleksji. „Stabat Mater” to przykład barokowego mistrzostwa w oddaniu głębokich emocji i duchowej intensywności. „Laudate Dominum” Pawła Łukaszewskiego to współczesne dzieło sakralne, które wyróżnia się subtelną i emocjonalną ekspresją. Kompozycja na chór żeński i smyczki opiera się na psalmie biblijnym, chwalącym Boga. Łukaszewski używa w niej nowoczesnych technik kompozytorskich, łącząc tradycję muzyki sakralnej z innowacyjnymi rozwiązaniami harmonicznymi. Utwór charakteryzuje się delikatnymi liniami melodycznymi i bogatą fakturą, które tworzą atmosferę kontemplacji i duchowego uniesienia. „Laudate Dominum” jest doskonałym przykładem współczesnej muzyki sakralnej, która przemawia zarówno do emocji, jak i intelektu słuchaczy. „Sinfonietta nr 3 Kartki z niezapisanego dziennika” Krzysztofa Pendereckiego to jedno z późniejszych dzieł kompozytora, napisane w 2008 roku. Utwór jest refleksyjnym spojrzeniem na życie i twórczość, pełnym osobistych przemyśleń i emocji. Kompozycja składa się z kilku części, które ukazują różnorodność stylów i technik stosowanych przez Pendereckiego na przestrzeni jego kariery. Sinfonietta łączy elementy tradycyjnej formy z nowoczesnymi rozwiązaniami dźwiękowymi, tworząc bogatą i złożoną strukturę muzyczną. Dzieło to jest świadectwem mistrzostwa Pendereckiego w tworzeniu muzyki głęboko refleksyjnej i innowacyjnej zarazem. „Stabat Mater” Giovanniego Battisty Pergolesiego, skomponowane w 1736 roku, jest jednym z najpiękniejszych przykładów muzyki sakralnej baroku. Utwór powstał na krótko przed śmiercią kompozytora i oddaje głęboki smutek i kontemplację nad cierpieniem Matki Bożej. Pergolesi zastosował w nim niezwykle emocjonalną melodię i harmonijną orkiestrację, które doskonale oddają tekst sekwencji. Kompozycja składa się z dwunastu części, które płynnie przechodzą między różnymi nastrojami – od pełnych lamentu po bardziej refleksyjne i kontemplacyjne. „Stabat Mater” Pergolesiego to arcydzieło, które nieustannie porusza serca słuchaczy swoją prostotą i głębią emocjonalną.